Sebelum Eric Clapton, gagasan tentang pahlawan gitar tidak ada di rock & roll. Ada banyak musisi yang luar biasa, tetapi tidak ada yang sejalan dengan Clapton, yang melejit pada 1960-an sebagai gitaris untuk Yardbirds, Bluesbreaker John Mayall dan Cream. Clapton memasuki karir solonya pada tahun 1970, tetapi sangat tenang untuk mengambil langkah maju di atas panggung. Dia mengadopsi nama samaran Derek & the Dominos untuk album, Layla dan Other Miscellaneous Love Songs lainnya. Pada akhir 70-an, ia akhirnya memeluk perannya sebagai gitaris utama di generasinya, dan juga menggunakan pengalamannya dengan balada yang indah. Sisi sensitif itu bersinar dengan kesuksesan terbesarnya, MTV Unplugged pada tahun 1992, yang juga menghubungkannya dengan akar blues yang menjadi dasar dari seluruh karirnya.
Ketika Eric Clapton meluncurkan karier solonya dengan merilis album debut self-titled-nya pada pertengahan tahun 1970-an, ia telah lama dianggap sebagai salah satu bintang rock terbesar di dunia karena afiliasi grupnya – Yardbirds, Pemain Blues John Mayall, Cream, Blind Faith – semua ini menunjukkan klaimnya sebagai gitaris rock terbaik di generasinya. Namun, fakta bahwa Clapton butuh waktu lama untuk keluar sendirian, adalah bukti tingkat keengganan yang tidak biasa bagi seseorang yang tinggi. Dan album debutnya, meskipun telah menghasilkan kesuksesan Top 40 “After Midnight”, adalah tipikal dari pendekatan egosentris: pada dasarnya, adalah album grup yang baru-baru ini diputar, Delaney & Bonnie & Friends.
Konser pelangi Eric Clapton Tidak mengherankan, bahkan sebelum debut solonya dirilis, Clapton telah pensiun dari sikap solonya, berkumpul oleh staf peringkat D & B & F untuk grup, Derek & the Dominos, dengan siapa ia bermain untuk sebagian besar tahun 1970-an dan merekam album referensi Layla dan berbagai lagu cinta lainnya. Clapton sebagian besar tidak aktif pada tahun 1971 dan 1972 karena kecanduan heroin, tetapi membuat konser kembali di London’s Rainbow Theatre pada 13 Januari 1973, memproduksi album Rainbow Concert Eric Clapton (September 1973). Tetapi Clapton tidak memulai karier solo sampai Juli 1974, ketika ia merilis 461 Ocean Boulevard di puncak tangga lagu dan menelurkan nomor satu “I Shot the Sheriff”.
Ada satu di setiap orang Perona Clapton, didirikan pada dekade berikutnya, kurang dari seorang pahlawan gitar daripada bintang rock di arena dengan kelemahan balada. Sekuel dari 461 Ocean Boulevard, There One in Every Crowd (Maret 1975), EC live Here (Agustus 1975) dan No Reason to Cry (Agustus 1976), kurang berhasil. Tapi Slowhand (November 1977), yang menampilkan “Kokain” yang kuat (ditulis oleh JJ Cale, yang juga menulis “After Midnight”) dan singel hit “Lay Down Sally” dan “Wonderful Tonight”, adalah sejuta penjual. Sekuelnya, Backless (November 1978), dengan sepuluh hits pertama “Janji”, tayang langsung Just One Night (April 1980) dan tiket lainnya (Februari 1981), dengan sepuluh hit pertama “I Can’t Stand It”, adalah semua penjual hebat.
Uang dan rokok Popularitas Clapton agak menurun pada paruh pertama 1980-an, ketika album Money and Cigarettes (Februari 1983), Behind the Sun (Maret 1985) dan Agustus (November 1986) menunjukkan stagnasi. karir. Tapi itu didukung oleh rilis set kotak retrospektif persimpangan (April 1988), yang tampaknya mengingatkan para penggemarnya betapa besar itu. Journeyman (November 1989) telah kembali ke bentuk aslinya. Ini akan menjadi album studio terakhirnya selama hampir lima tahun, meskipun untuk sementara ia akan banyak menderita dan menikmati kemenangan yang mengejutkan. Pada 20 Maret 1991, putra Clapton yang berusia empat tahun tewas di musim gugur. Ketika dia berkabung, dia merilis album live, 24 malam (Oktober 1991), diambil dari serangkaian konser tahunannya di Royal Albert Hall di London, dan menyiapkan soundtrack untuk film tersebut, Rush (Januari 1992). Soundtrack berisi lagu yang ditulis untuk putranya, “Tears in Heaven”, yang menjadi hit single.
Pada bulan Maret 1992, Clapton merekam konser untuk MTV Unplugged yang, ketika dirilis pada album pada bulan Agustus, menjadi rekor penjualan terlaris yang pernah ada. Dua tahun kemudian, Clapton kembali dengan album blues, From the Cradle, yang menjadi salah satu album paling sukses, baik secara komersial maupun kritis. Persimpangan, Vol. 2: Live in the Seventies, sebuah kotak berisi rekaman karya langsung dari tahun 70-an, telah diterbitkan dalam berbagai ulasan. Pada awal 1997, Clapton, dinamai dengan nama samaran “X-Sample”, berkolaborasi dengan keyboardist / produser Simon Climie sebagai era baru dan duo trip-hop TDFDuo merilis Retail Therapy untuk tinjauan beragam di awal. tahun 1997.
Pilton Pilgrims mempertahankan Climie sebagai kontributor untuk Pilgrim, album pertama materi baru sejak Journeyman 1989. Pilgrim bertemu dengan tinjauan beragam pada musim semi 1998, tetapi album debutnya di nomor empat dan tetap di Top Ten selama beberapa minggu. tentang kesuksesan single “My Father’s Eyes”. Pada tahun 2000, Clapton bekerja erat dengan teman lama BB King, King in Riding with the King, campuran bahan standar dan blues dari penyanyi / penulis lagu kontemporer. Rilis solo lainnya, berjudul Reptile, diikuti pada awal 2001. Tiga tahun kemudian, Clapton dirilis oleh Me dan Mr. Johnson, koleksi lagu untuk menghormati bluesman kelahiran Mississippi Robert Johnson. Dirilis pada 2005, Back Home, album keempat belas Clapton dari materi aslinya, mencerminkan kemudahannya menjadi seorang ayah. Juga pada tahun 2005, Clapton tiba-tiba bergabung dengan kolaborasi dengan Jack Bruce dan Ginger Baker untuk pertemuan Cream yang mencakup konser Mei di Royal Albert Hall di London dan pertunjukan di Madison Square Garden di New York pada bulan Oktober, dengan pengaturan langsung pertama di musim gugur.
Jalan Menuju Escondido Ini ternyata menjadi yang pertama dari banyak pertemuan dan berbalik untuk mencari Clapton. Pada tahun 2006, ia mengangkat profil idola JJ Cale pada hari terakhir dengan merekam duet album lama, The Road to Escondido. Tahun berikutnya ia menerbitkan otobiografinya – disertai dengan kumpulan karier baru bernama The Complete Clapton – yang lebih berfokus pada latihan dengan kecanduan dan pemulihan setelahnya daripada pada karier musiknya. Pada 2008, Clapton mulai bermain secara teratur dengan mitra lamanya Blind Faith Steve Winwood, konser yang ditangkap pada tahun 2009 kehidupan ganda ditetapkan Live dari Madison Square Garden, yang juga muncul di album studio Clapton berikutnya , 2010 Clapton, yang juga merupakan hubungan kolaboratif dengan Cale, Sheryl Crow, Allen Toussaint dan Wynton Marsalis. Pada 2011, Clapton membalas budi kepada Marsalis dengan berkolaborasi dalam album konser live Play the Blues: Live from Jazz di Lincoln Center.
Kaus kaki lama Clapton terpisah dari Warner setelah Clapton, dan memilih untuk membuat cetakan Bushbranch-nya pada label Surfdog yang independen. Album pertamanya untuk label adalah Old Sock, koleksi besar lagu-lagu lama yang disukai gitaris. Itu mencapai Sepuluh Teratas di Amerika Serikat dan Inggris. Pada musim gugur 2013, Warner Bros merilis Crossroads Guitar Festival 2013 dan album Unplugged diperluas dan diperbaiki oleh Rhino. Sebelumnya pada tahun berikutnya, Clapton mengumumkan bahwa album baru, The Breeze: An Appreciation dari JJ Cale, akan dirilis pada bulan Juli, satu tahun setelah bagian dari inspirasi kuncinya. Album gratis termasuk kontribusi dari artis seperti Willie Nelson, John Mayer, Tom Petty dan Mark Knopfler. Koleksi rekaman Warner-nya yang disebut Forever Man menyaksikan rilis musim semi 2015. Clapton kembali pada Mei 2016 dengan I Still Do, album ketiganya untuk Surfdog. Dia menemukannya bersatu kembali dengan produser Slowhand Glyn Johns; Album ini memulai debutnya di enam di Top 200 Billboard. Belakangan tahun itu, Clapton merilis Live in San Diego, album double-disc yang menampilkan konser 2007 dengan JJ Cale. Pada 2018, Clapton merilis album liburan pertamanya, Happy Xmas.
